Уход Зураба Константиновича Церетели в апреле 2025 года стал окончанием целой эпохи в истории монументального искусства.
Художник, скульптор, президент Российской академии художеств, он прожил 91 год и оставил после себя наследие, которое невозможно измерить только количеством объектов. Его произведения — это всегда диалог с пространством, историей и зрителем, а также смелое высказывание о времени, в котором они были созданы.
Работы Церетели установлены в десятках городов мира — от Москвы и Тбилиси до Нью-Йорка, Парижа и Севильи. Его стиль узнаваем: предельный масштаб, эмоциональная выразительность, символизм и стремление говорить на универсальном языке, понятном людям разных культур.
Одним из самых известных международных проектов Зураба Церетели стала монументальная композиция «Рождение нового человека», установленная в испанской Севилье в 1995 году. Скульптура высотой около 45 метров стала подарком Москвы городу к 500-летию путешествия Христофора Колумба к берегам Америки.
В центре композиции — фигура Колумба, словно выходящая из огромной яйцевидной оболочки. Этот образ символизирует не только открытие Нового Света, но и сам момент рождения новой эпохи. Работа сразу привлекла внимание своей масштабностью и философской многослойностью. Позже уменьшенная версия монумента появилась в Париже — у штаб-квартиры ЮНЕСКО, где она обрела новое звучание как символ диалога цивилизаций.
Еще один знаковый объект, связанный с идеей памяти и международного единения, — монумент «Слеза скорби» в американском городе Бейонн. Он был открыт 11 сентября 2006 года — ровно через пять лет после трагических событий в Нью-Йорке. Памятник стал жестом солидарности и соболезнования от российского народа жителям США.
Композиция представляет собой расколотую стелу, внутри которой подвешена гигантская капля-слеза из металла. На церемонии открытия присутствовали президенты двух стран — Владимир Путин и Билл Клинтон. Этот монумент стал одним из редких примеров искусства, напрямую связанного с современной мировой трагедией, но при этом избегающего буквальности.
Символы конца холодной войны
В Нью-Йорке Церетели создал еще одно произведение, ставшее политическим и культурным символом конца XX века, — «Добро побеждает зло». Монумент был установлен в 1990 году перед зданием ООН и посвящен завершению противостояния между СССР и США.
Скульптура выполнена из фрагментов реальных советских и американских ракет, уничтоженных в рамках соглашений о сокращении вооружений. В центре композиции — фигура Георгия Победоносца, поражающего змея. Это не просто религиозный образ, а универсальная метафора победы мира над угрозой глобального уничтожения.
История, высеченная в камне
Особое место в творчестве Церетели занимает Грузия — страна его рождения. В Тбилиси в 1985 году был установлен масштабный мемориальный ансамбль «История Грузии». Он представляет собой ряд монументальных колонн, украшенных барельефами, рассказывающими о ключевых событиях национальной истории и христианской традиции.
Этот проект задумывался как своего рода каменная летопись, где прошлое страны буквально вырастает из земли. Комплекс до сих пор вызывает споры, но остается одним из самых узнаваемых символов современной грузинской монументалистики.
Зураб Церетели особенно плодотворно работал на российской сцене, оставив здесь целую галерею знаковых произведений. В Крыму он стал автором памятника лидерам антигитлеровской коалиции — Иосифу Сталину, Франклину Делано Рузвельту и Уинстону Черчиллю. Скульптурная группа установлена в Ялте, недалеко от Ливадийского дворца — места, где в 1945 году состоялась историческая конференция, определившая контуры мирового устройства после Второй мировой войны.
Совсем в иной интонации решён другой известный проект мастера — памятник «Дядя Стёпа — милиционер» в Самаре. Эта скульптура, открытая в 2015 году, посвящена персонажу стихов Сергея Михалкова и стала по-настоящему народным памятником: средства на её создание собирались жителями города, а сам Церетели принципиально отказался от вознаграждения, считая работу общественно значимой.
Москва как ключевая площадка
И всё же главным городом в творческой биографии Церетели стала Москва, где его художественный размах проявился наиболее масштабно. Он отвечал за значительную часть декоративного и скульптурного оформления храма Христа Спасителя, принимал участие в формировании мемориального комплекса на Поклонной горе, а также работал над художественным обликом станций метро «Парк Победы» и «Трубная».
Самым узнаваемым и одновременно самым дискуссионным московским объектом Церетели остаётся монумент Петру I, официально носящий название «В ознаменование 300-летия российского флота». Скульптура появилась в 1997 году на специально созданном острове в акватории Москвы-реки. Высота сооружения достигает 98 метров, благодаря чему памятник входит в число самых высоких монументов страны.
С момента установки работа вызвала острую реакцию горожан и профессионального сообщества — от жесткой критики до публичных протестов. Тем не менее со временем фигура Петра I прочно вошла в визуальный код Москвы и стала одной из самых узнаваемых доминант городского пейзажа.
Память, война и трагедия
Особое место в наследии Церетели занимает мемориальный ансамбль на Поклонной горе. Центральным элементом комплекса стал Монумент Победы, созданный в 1994–1995 годах. Его высота составляет почти 142 метра, и сегодня он считается самым высоким памятником на территории России. Монумент символически венчает мемориал, посвящённый Победе в Великой Отечественной войне.
Здесь же установлен памятник Георгию Победоносцу, открытый в год 50-летия Победы, а также выразительная композиция «Трагедия народов», посвящённая жертвам Холокоста и преступлений нацизма. Эти произведения объединяет стремление художника говорить с современниками языком памяти — о боли утрат, исторической ответственности и необходимости не забывать трагические уроки прошлого.
Зураб Церетели часто становился объектом критики, его обвиняли в избыточности, чрезмерном масштабе, давлении на пространство. Но именно в этом и заключалась его художественная позиция. Он никогда не стремился быть фоном — его искусство всегда было заявлением.
Сегодня его монументы продолжают вызывать эмоции, споры и обсуждения. И, возможно, именно это является главным признаком подлинно живого искусства — искусства, которое не оставляет равнодушным и продолжает говорить с миром даже после ухода своего автора.
Ранее мы также писали про культурный код девелопмента: почему застройщики инвестируют в искусство, а еще рассказывали про шедевры архитектуры Москвы, которые нужно обязательно посмотреть туристу.